Paseo de la Reforma, desde el Ángel de la Independencia hasta la Puerta de los Leones, se quedó sin luz; y es que ayer miércoles fue la última noche en que las personas pudieron disfrutar la exposición al aire libre: “Solo la Luz”. Esta importante avenida de la Ciudad de México, desde el pasado 17 de octubre se convirtió en una galería de arte lumínico con la muestra de Filux México.
Durante 12 días, Paseo de la Reforma se transformó en un corredor de creatividad y talento del grupo de artistas lumínicos con obras que dialogan con la naturaleza, la memoria, la emoción…
Filux “Solo la Luz” fue un recorrido nocturno donde se presentó una selección de obras creadas por un conjunto de artistas multidisciplinarios que exploran el arte de la luz desde diversas perspectivas visuales y objetuales.
“En el sendero de un Jardín Rocoso”
En la exposición de arte se pudo disfrutar de la escultura lumínica: “En el sendero de un Jardín Rocoso”, de Gabriel Berber, en la que los elementos como la reflexión, la refracción, la dispersión y la temperatura de la luz, cohabitan esculturalmente en el espacio generando una experiencia contemplativa, pero también dinámica, en el transcurso del tiempo que toma recorrer su entorno.
“Homenaje a Wirikuta”
La llanta y la luz rinden “Homenaje a Wirikuta”. La escultura de Betsabeé Romero representa 5 puertas sagradas en el camino del desierto; 5 viajes han de realizar en su vida; y 5 comunidades huicholas de las que provienen los 120 mil huicholes.
La pieza formada por cinco llantas constituye un homenaje a la comunidad Huichol, a través de elementos rústicos y desechables como el hule, la llanta, la rueda, con la que la artista simboliza el peregrinaje, el camino que entabla la comunidad para conmemorar su ritual sagrado, la puerta de entrada al desierto, el llamado al Cerro del Quemado, las múltiples inscripciones tejidas sobre las llantas como garantía del pasaje espiritual, la lluvia, la tierra, el venado, el peyote.
Con las ruedas, Betsabeé simboliza la intrusión industrial sobre el desierto… lo que queda es el tejido y la luz, la resistencia del pueblo sobre el asfalto y el culto astral que se obstina con seguir el viaje.
Diva
Diva, un video mapping sobre escultura 3D, es una escultura monumental que une la ilusión digital con la presencia física. Su imponente forma humanoide que emerge como si hubiera sido desenterrada evoca tanto a un tótem futurista como a una reliquia antigua.
El escultor de Diva, Thomas Voillaume, se inspiró en el modelado 3D y las estéticas digitales para explorar los límites entre lo real y lo virtual, lo natural y lo artificial. El video genera una presencia hipnótica y multidimensional que altera la percepción del volumen, el tiempo y el espacio.
En esta edición también se presentó la obra de Amauri Sanabria, quien utilizó la técnica tradicional escultórica de carrizo con luz; el trabajo de Miguel Bolívar, desarrollado a partir de la técnica de los alebrijes; la poesía del Popol Vuh en neón de Kanek Gutiérrez; el futurismo de Rodrigo Olvera con su instalación Lepidopter, entre otros.
Filux es un proyecto artístico mexicano que desde su nacimiento ha sido visitado por más de 5 millones de personas. Luego de 12 años Filux y México se han consolidado como referentes internacionales en el arte lumínico. PdC.
